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Conditions of Flowing by Sofie Amalie Andersen
07.06.23 - 25.06.23
A Ilha, Na Rua da ilha do principe 3a, Lisboa, Portugal
Inauguração/ Opening 7th June 18:00 - 21:00
A exibição vai estar aberta ao público no dia 10, 11, 17 e 18 de Junho entre as 14h e as 18 horas. Outras datas e horários serão possíveis por marcação /
The exhibition will be open on the 10th, 11th, 17th and 18th from 14h - 18h. Other dates by appointment.
(English description below)
Na exposição intitulada ‘Conditions of Flowing’, a artista dinamarquesa Sofie Amalie Andersen apresenta vários trabalhos novos, incluindo esculturas em pedra de mármore e uma série de impressões lenticulares. Nessas obras, Andersen brinca com a linguagem, levantando questões sobre o uso popular de citações literárias e filosóficas.
O antigo filósofo Heráclito é frequentemente citado por dizer: ‘Não se pode entrar no mesmo rio duas vezes'. Andersen divide e reforma a frase em duas declarações alternativas coexistentes: 'um não para o mesmo duas vezes' e ‘Não se pode pisar no gelo do rio'. Recorrendo ao efeito do método de impressão lenticular, deparamo-nos com várias versões feitas a partir da mesma frase, ativadas pelo movimento físico dos nossos pés e, consequentemente, do nosso ponto de vista.
Andersen reflete sobre os vários significados das palavras “atual” [current], “moeda” [currency] e “atualidade” [currentness]. No contexto da ciência física, uma corrente depende de uma série de condições físicas específicas serem atendidas, por outras palavras, um “fluxo” deve estar presente para criar a corrente.
8 pedaços de parede formam um arco-íris peculiar, uma cadeia de cores originada de uma certa fita isolante que integra a grande escultura de pedra, a rastejar pelo chão. As cores da fita variam, cada cor representando um certo nível de voltagem e designação de uso.
Um fluxo particular é representado nas esculturas de pedra esculpidas à mão. Lembram cabos grossos, talvez cabos submarinos, rastejando ao longo do fundo do mar escuro invisível, uma cobra gigante, conectando os continentes. Esta “cobra” em particular é constituída por várias peças únicas em mármore, conectadas com o uso simbólico de fita isolante.
Essa fita - que parece ser o ponto mais fraco do corpo fragmentado da cobra - destinada a falhar na tarefa de manter os pesados pedaços de pedra colados, fala também de tentativa. Insiste na impossibilidade de criar um “verdadeiro” fluxo, uma “verdadeira” corrente, devido às qualidades dos materiais escolhidos.
Ao esculpir em mármore, é difícil evitar os pesos e significados simbólicos que este material específico carrega. É conhecido por simbolizar pureza e imortalidade, representando um gosto refinado nas tradições decorativas. Essas palavras - pureza, imortalidade, refinado - vêm com um gosto amargo, visto à luz da situação política polarizada da atualidade.
Não se pode pisar no mesmo rio duas vezes, e a corrente está em constante mudança, renovando-se a cada encontro ao longo do seu caminho. A corrente simbólica que flui através do cabo de mármore de Andersen é ameaçada e leva-nos a refletir sobre uma sociedade em perigo e em tentativa urgente de manter as estruturas unidas. Mas será que vale a pena reavaliar essas essas estruturas, essa corrente?
Sofie Amalie Andersen (n. Sorgenfri, 1989) é uma artista visual dinamarquesa, que vive e trabalha entre a Dinamarca e Portugal. A sua prática artística vai da escultura e instalação ao texto e desenho em vários formatos impressos. Licenciou-se na Malmö Art Academy (MFA) em 2021, na Oslo Art Academy (BFA) em 2018 e na University of Copenhagen (BA) em 2013. Em 2022 frequentou o Maumaus International Study Program em Lisboa. Sofie Amalie Andersen fez vários projetos de arte pública na Dinamarca e apresentou o seu trabalho internacionalmente, mais recentemente no blaxTARLINES project space Kumasi (GH), Alfaia (PT), Sharp Projects (DK) e Gallery Heerz Tooya (BG). Para além da sua prática artística, é fundadora do espaço expositivo SOL em Nexø (DK), onde tem curado e organizado exposições para vários artistas internacionais desde 2019. Conditions of Flowing será a sua primeira exposição individual em Portugal.
EN
In the exhibition titled ‘Conditions of Flowing’ Danish artist Sofie Amalie Andersen will show several new works, including marble stone sculptures and a series of lenticular prints. In these works, Andersen plays around with language; raising questions about the popular use of literary and philosophical quotes.
Ancient philosopher Heraclitus is often cited for saying: ‘You cannot step into the same river twice'. Andersen splits and reforms the sentence into two co-existing alternative statements: ‘a no to the same twice’ and ‘you can’t step in river ice’. By using the effect of the lenticular printing method, we are faced with several versions made out of the same sentences, activated by physically moving our feet, and thus our point of view.
Andersen reflects in the exhibition upon the several meanings of the words of “current”, “currency”, and“currentness”. In physical science, a current depends on whether a series of specific physical conditions are met, in other words a “flow” has to be present to create the current.
A series of wall pieces forms together a slightly odd colorful rainbow, a chain of colours which we can see originates from a certain electric tape that makes part of the large stone sculpture, creeping along the floor. The colours of the tape varies, each colour representing a certain voltage level and usage designation.
A particular flow presents itself in the sculptures, resembling thick cables, like underwater sea-cables, creeping along the dark sea bottom unseen, a giant snake, connecting the continents. This particular “snake” is made out of several unique marble pieces, connected together with the use of electrical tape.
This tape, who seems to be the weaker point of the fragmented snake body, destined to fail in its task of keeping the heavy stone pieces glued together, talks also about attempt. It speaks of the impossibility of creating a “true” flow, a “true" current, due to the qualities of the materials chosen.
By sculpting in marble, it is hard to avoid the symbolic weights and meanings this specific material holds, among other it is known to symbolise purity and immortality, and in decorative traditions it represents a refined taste. These descriptive words (purity, immortality, refined) comes with a bitter taste, seen in the light of todays polarised political situation.
You cannot step in the same river twice, and the current is ever changing, renewed in every encounter along its way. The symbolic current flowing through Andersens marble cable is threatened, and leaves us to reflect upon a society in danger, a society in urgent attempt to keep its structures together. But are these structures, this current, perhaps worth reevaluating?
Sofie Amalie Andersen (b. Sorgenfri, 1989) is a Danish visual artist, living and working between Denmark and Portugal. Her artistic practice spans from sculpture and installation to text and drawing in various printed formats. She graduated from Malmö Art Academy (MFA) in 2021, the Oslo Art Academy (BFA) in 2018 and the University of Copenhagen (BA) in 2013. In 2022 she attended the Maumaus International Study Program in Lisbon. Sofie Amalie Andersen has made several public art projects in Denmark and presented her work internationally, latest at blaxTARLINES project space Kumasi (GH), Alfaia (PT), Sharp Projects (DK) and Gallery Heerz Tooya (BG). Besides her artistic practice, she is the founder of the exhibition space SOL in Nexø (DK), where she has been curating and organizing exhibitions for a number of international artists since 2019. Conditions of Flowing will be her first solo-exhibition in Portugal.
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